Dimanche 18 juillet 2010 7 18 /07 /2010 01:29

 

 

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Comme vous le savez peut-être, je suis tombé dans la marmite de la musique celtique fin 1972 quand j'avais 15 ans.

 

harpe-alan.jpg

A cette époque, Alan Stivell était à la mode dans toute l'Europe et s'était fait connaître grâce à deux chansons : "Tri Martolod" et la "Suite Sud Armoricaine".

 

D'abord sorties en 45 tours, ces chansons allaient être ré-enregistrées lors du concert mythique d'Alan

à l'Olympia de Paris.

Ce disque allait se vendre à plus de 1.500.000 exemplaires !

 

Ce soir-là, Alan était accompagné de Serj Paryre (percussions), Mikael Klec'h (flûte, bombarde), Henri Delagarde (violoncelle, flûte, bombarde),

 

plus Gérard Levasseur à la basse

(Gérard est au centre entre Alan et Gabriel Yacoub)

1972-alan-stivell-olympia.jpg

 

et Dan Ar Braz à la guitare électrique

  barbes5-copie-1.jpg

 

 

 

Et René Werneer au fiddle

 

DSC00205.JPG

 

 

 et Pascal Stive à l'orgue

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et Michel Santangeli à la batterie

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                                                                    et  Gabriel Yacoub (chant, guitare, dulcimer,banjo).

gabri1

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Une série de musiciens on ne peut plus talentueux qui allaient rester un moment avec Alan avant de poursuivre leurs carrières dans diverses directions (voir Les groupes d'Alan Stivell ) pour le plus grand bonheur de nombreux mélomanes.

 

 

la "Suite Sud Armoricaine" était composée de deux parties.

Une instrumentale avec Alan au whistle et une chantée qui était le titre "Pardon Spezed".

 

E pardon Spezed e oan bet                        Au pardon de Spezet, je me suis rendu

Ur plac'h yaouank am eus kawet                j'y ai trouvé une jeune fille

la la la la le lo...

 

'Barzh ur park vras hon eus kousket          Nous avons couché dans un grand champ

Ur verol bras am eus tapet...                      j'ai attrapé la vérole.

 

D'an ospital on bet kaset                            A l'hôpital on m'a envoyé

War an daol bras on bet laskaet...             Sur la grande table on m'a installé...

 

...pour la suite, voir les recueils de chansons bretonnes habituels...

 

C'est seulement des années plus tard que j'ai fait le lien entre ce texte et la chanson d'Alan.

Me disant que c'était amusant de penser que des milliers de Japonais, d'Allemands ou d'Américains avaient fredonné cette chanson paillarde sans savoir ce qu'elle disait.

 

 

 

Merci à toi Alan de m'avoir donné ce goût immodoré pour la musique Celtique !!!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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Par Rakaniac - Publié dans : Alan Stivell - Ecrire un commentaire - Voir les 1 commentaires

Jeudi 15 juillet 2010 4 15 /07 /2010 00:10

Comme déjà expliqué dans des articles précédents, les très nombreux Irlandais qui sont allés vivre aux U.S.A. aux 18 ème, 19 ème et début du 20 ème siècle ont importé leurs musiques traditionnelles.

Aux States, la musique irlandaise a évolué dans deux grandes directions.

La première est celle de la continuité.

D'avantage inspirés par la tradition, toute une série de musiciens et chanteurs ont continué à interpréter des gigues et des reels ou des ballades comme ils le faisaient et comme leurs aieux le faisaient en Irlande.

Des gens comme Mick Moloney, Seamus Egan, Robbie O' Connell rentrent dans cette catégorie.

 

La seconde direction est celle de l'évolution et  de la transformation.

Cotoyant d'autres musiciens, au milieu d'autres influences, une partie des musiciens Irlandais commencèrent à jouer leur musique de façon  différente.

Incorporant d'avantage de guitares, de banjos de mandolines et aussi d'autres instruments comme le dobro, la slide-guitar, la guitare électrique...

Au fil du temps, le fiddle (violon) ne se jouait plus tout à fait de la même manière.

Blues, Ragtime, Blue-grass allaient constituer autant d'étapes pour que la musique héritée des Irlandais s'appelle à présent "musique western" et "Country Music".

 

davy2

 

Après la séparation (provisoire) du groupe Moving Hearts, Davy Spillane décide d'entamer une carrière en solo.

Je vous ai déjà parlé souvent de ce fabuleux joueur d'uilleann pipe et de low whistle qui fait partie de mes musiciens favoris.

En 1987, Davy enregistre l'album "Atlantic Bridge" qui est fait de morceaux traditionnels et de compositions de Davy.

Pour ce disque, Andy se fait aider par quelques amis des Moving Hearts (Christy Moore, Eoghan O' Neill, Noel Eccles, Greg Boland) plus le batteur John Donnelley et quelques Américains comme Bella Fleck (banjo), Albert Lee (guitare), Jerry Douglas (dobro).

 

Un très bon cd où Andy s'amuse à mélanger la musique irlandaise à celle des U.S.A.

Une très bonne expérience où les musiciens nous proposent une palette très variée de sonorités et où

la recherche musicale est omniprésente.

 

Ce titre "Atlantic Bridge" est on ne peut plus évocateur à ce sujet puisque le morceau démarre comme une sorte de slip-jig irlandaise avant de monter sur le "pont" (au dessus de l'Atlantique) sur un rythme de reel qui devient progressivement de la country-western.

 

Ecoutez plutôt.

 

 

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Par Rakaniac - Publié dans : Musique Irlandaise - Communauté : Ma musique celtique - Ecrire un commentaire - Voir les 2 commentaires

Mercredi 30 juin 2010 3 30 /06 /2010 18:32

C'est le titre d'un morceau de Davy Spillane.

"Whistle" en anglais signifie "sifflet" et par extension désigne un instrument de musique très populaire qui est le tin whistle une petite flûte en métal.

Fin des années '60, le musicien irlandais Finbar Furey fut à l'origine de la création du low whistle.

D'abord discret, cet instrument va peu à peu prendre une place prépondérante dans la musique irlandaise.

 

low1

 

De plus en plus de musiciens vont adopter cet instrument même si son jeu est plus compliqué que celui du tin whistle.

Les écarts pour les doigts et la taille des trous sont plus grands; il faut aussi mieux maîtriser son souffle que pour le tin whistle.

Mais jouer du low whistle est tellement gratifiant à cause de la profondeur du son et de l'émotion que l'instrument provoque.

 

Paddy Keenan en jouait parfois avec le Bothy Band mais j'ai vraiment commencé à apprécier l'instrument grâce à Davy Spillane.

 

davy1

 

D'abord sur les disques de "Moving Hearts" puis sur les albums solo de Davy.

Des tas d'autres flûtistes comme Phil Hardy, Joe Mc kenna, Mike Mc Goldrick, Declan Masterson, Kevin Crawford...en jouent à merveille mais Davy Spillane reste pour moi la référence numéro un.

Il y a dans son jeu quelque chose de particulier au niveau de la puissance et de la sonorité.

Jugez plutôt.

 

D'autres musiciens celtes ne sont pas en reste non plus.
L'Ecossais John Mc Cusker est à la fois violoniste, joueur de sistre et de low whistle.
Le voici associé à l'Irlandais Mike Mc Goldrick (qui est aussi le flûtiste de "Capercaillie") pour une suite à deux low whistles.
Avec à la guitare, un certain John Doyle.
Et pour terminer, le groupe "Meristem" avec Cormac Breatnach dont je vous ai déjà parlé.
Accrochez-vous !
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Par Rakaniac - Publié dans : Musique Irlandaise - Communauté : Ma musique celtique - Ecrire un commentaire - Voir les 4 commentaires

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