Son nom "Emerald" signifie émeraude.
C'est pour célébrer les noces d'émeraude de son premier album chanté (Reflets) paru en 1970.
Emerald est sorti fin 2009 soit presque 40 ans après Reflets.
Ce disque est un savant mélange de retour aux sources et de nouvelles recherches musicales.
Des sonorités acoustiques, rock ou électroniques qui se cottoient souvent dans chaque morceau.
Alan a aussi voulu donner une nouvelle vie à certains traditionnels bretons et celtiques qu'il écoutait dans son enfance.
Ce sont ses actuels musiciens de scène qui jouent sur ce disque.
Loumi Seveno (que l'on a bien connu avec Tri Yann) est le violoniste;
Gaetan Grandjean, le guitariste; Nicolas Méheust est aux claviers et Marcus Camus aux percussions.
D'autres musiciens participent à certains morceaux :
Chistophe Peloil (alto), Iwan Ellien (caisse claire), Dom Duff (chant), Solenn Lefeuvre (chant).
L' Ensemble choral du Bout du Monde (direction Christian Desbordes) chante sur le titre "Mac Crimmon".
Quant à Alan, il joue de ses instruments habituels que sont les harpes, flûtes, bombardes, cornemuses et claviers.
le disque démarre avec "Brittany's - Ar bleizi mor" (De Bretagne - Les loups de mer).
D'emblée, les premiers accords de guitare me font penser à "Back to Breizh" paru en 2000.
Mais en partie seulement car la musique de "Brittany's" est faite de plusieurs éléments.
Alan y chante principalement en Français mais aussi en Breton et en Anglais.
Depuis longtemps déjà, il affectione cette triple manière d'écrire.
Sur ce disque il chante aussi certains titres en Gallois et en Gaélique.
Comme souvent, Alan passe aisément de l'aïgu au grave selon les parties de cette chanson.
J'ai très vite été séduit par "Brittany's", par ces mots qui parlent des Bretons d'hier et d'aujourd'hui,
par ces parties musicales qui alternent entre musique bretonne et irlandaise.
...un peu gaulois, très gallois
sans doute européens mais
un peu gaulois, très gallois
Océanais, on est...
Ici, Alan fait allusion au fait que des Britons (principalement du Pays de Galles) ont migré en Armorique dans les premiers siècles de notre ère.
D'où le fait que le pays de la mer (Ar Mor) a pris le nom de Bretagne et qu'il y a certaines ressemblances entre la langue bretonne et la langue du Pays de Galles.
Pleine de variations, "Brittany's" est vraiment une superbe chanson.
...pour nous la mer est la patrie
whe fishermen from Brittany
tout autant que l'Armorique
la mer nous réunit...
Vient ensuite "Lusk" une chanson très apaisante écrite en Breton sur un air traditionnel de l'île de Skye.
Les percussions et la guitare sont bien présentes sur ce titre.
Une chanson rehaussée par la présence du chanteur Dom Duff et de la chanteuse Solenn Lefeuvre.
De sa très jolie voix, Solenn ajoute des paroles en Gaélique à certains endroits de la chanson.
Nouvel arrangement d'Alan pour le traditionnel "Marionig".
Alan y utilise sa voix de manière parfaite.
Les sonorités caractéristiques de l'orgue Hammond se marient très bien a une guitare électrique très douce.
"Tamm ha Tamm" (peu à peu) est une gavotte mais qui démarre sur un rythme plus lent avant de s'accélérer.
Des parties chantées en kan ha diskan, des parties instrumentales pour la harpe et le violon.
Puis la batterie et la basse qui viennent en renfort.
un titre très dansant.
Vient ensuite le très "musclé" Gael's Call ( l'appel des Gaels).
Ce titre est une suite de reels et d'autres danses jouée à la cornemuse.
Drums, claviers, guitare électrique et basse se déchaînent sur ce morceau qui fait penser à des passages de la "Symphonie Celtique" ou de "Raok Dilestra".
"Harpplinn" est une improvisation dépouillée sur un rythme de dans plinn.
Je n'accorche pas trop à ce titre qui me laisse sur ma faim.
Avec le virtuosité d'Alan et les sonorités de ses nouvelles harpes, je pense qu'il y avait moyen de faire beaucoup mieux.
Juste après, "Goadec Rock"qui est un hommage aux soeurs Goadec.
Alan a toujours eu une grande admiration pour ces chanteuses de kan ha diskan (chant et déchant).
Sur l'album "1 Douar" il avait déjà utilisé leurs voix dans son titre "La mémoire de l'Humain".
Dans "Goadec Rock", Alan interprète en kan ha diskan un autre traditionnel.
Avec de nouveau, des orchestrations assez hard de la batterie et de la guitare électrique.
J'aime bien le violon de Lou Mi Séveno et les improvistions qu'Alan fait avec sa bombarde.
"Eibhlin" (viendras-tu Eileen, amour ?) est un traditionnel en Gaélique.
Une chanson assez calme assez bien dans le style des "Sean Nos" irlandais.
Sur un fond de clavier et avec des percussions jouées très subtilement par Marcus Camus.
"Aquarelle" est aussi assez calme mais en Breton cette fois.
Les paroles sont de Jakez Konan.
J'aime bien les accompagnements du violon et de la guitare acoustique.
"An Hiran Noz" (all trough the night).
Une chanson co-écrite par Alan et trois autres auteurs.
Des paroles en Gallois, en Anglais et en Breton pour ce morceau qui s'inspire de la tradition du Pays de Galles.
J'aime bien les harpes dans cette chanson.
Enfin, la suite "Mac Crimon" (part I-II-III).
Les musiques sont du domaine public ou composées par Alan.
les paroles sont écrites par Alan qui s'est inspiré d'un texte de Roger Abjean.
La première partie est un "piobaireachd" (musique savante pour cornemuse).
Assez bien dans le style de certains passages de la "Symphonie Celtique".
Pour la seconde partie, le piano vient en appui avec de nombreuses variations de la harpe.
C'est là qu'intervient l'Ensemble Choral du Bout du Monde.
De très jolies voix qui viennent se fondre avec celle d'Alan.
La troisième partie reprend la musique de la première mais avec d'autres variantes.
Toujours avec la cornemuse en fond.
Un air majestueux pour marquer la fin de ce cd.
Quarante ans plus tard, nous sommes toujours éblouis par les reflets d'émeraude.
Pour écouter en MP3 ou voir des vidéos, cliquez sur le lien ci-dessous.
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Par Rakaniac - Publié dans : Alan Stivell - Communauté : Ma musique celtique - Ecrire un commentaire - Voir les 3 commentaires





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