Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog
8 juin 2015 1 08 /06 /juin /2015 13:04

Phil et Johnny Cunningham

Duos : bonus track 2

Dans mon article du moi d'août 2007, j'avais parlé de la vidéo du concert de Silly Wizard à Atlanta en 1988.

Il y avait dans ce concert un duo des frères Cunningham qui durait une bonne dizaine de minutes.

Une démonstration incroyable dans laquelle Johnny (au fiddle) et Phil (au cistre puis à l'accordéon) rivalisaient de talent et d'ingéniosité.

En 2007, j'avais présenté d'autres vidéos du même style mais j'avais l'impression que leur prestation dans le concert au Center Stage d'Atlanta était encore meilleure.

Cette vidéo est à présent sur Youtube.

Phil et Johnny Cunningham avaient une incroyable complicité musicale.

En plus, ils avaient énormément d'humour comme en témoigne cette allusion aux Beatles dans la présentation des morceaux.

En présentant les titres qu'ils vont interpréter, Johnny Cunningham affirme que "Do you want to know a secret" est en fait un air traditionnel qui a été volé par les Beatles !

Ce passage sera un des gags de ce mini-concert.

A la fin, les trois autres membres de Silly Wizard remontent sur scène et le chanteur Andy M.Stewart plaisante en disant qu'ils jouent tellement vite que seuls les chiens peuvent les entendre !

Johnny et Phil Cunningham à leurs débuts

Johnny et Phil Cunningham à leurs débuts

Après cette tournée aux Etats-Unis, Silly Wizard décide cependant de se séparer 18 ans après sa création.

Fondé en 1970 par Bob Thomas et Gordon Jones, Silly Wizard invitait de temps à autre sur scène un jeune violoniste âgé de 13 ans, un certain Johnny Cunningham.

En 1976, c'est Phil Cunningham qui avait rejoint le groupe alors qu'il avait à peine 16 ans.

A partir de ce moment, Silly Wizard allait devenir un groupe professionnel faire des tournées en Ecosse et en Europe et enregistrer des disques.

Johnny Cunningham a parfois déserté Silly Wizard pour se lancer dans d'autres collaborations mais est toujours revenu à son groupe fétiche.

Après disparition du groupe en 1988. les deux frères ont encore travaillé avec Triona et Micheal O' Domhnaill au sein du groupe Relativity.

Après cela Johnny est est resté aux U.S.A. pour collaborer avec d'autres artistes dont Gérald Trimble et Suzane McKeown.

Puis pour devenir membre du "Celtic Fiddle Festival" avec Kevin Buke, Christian Lemaître et Soïg Siberil.

Rentré en Ecosse, Phil Cunningham a démarré un autre tandem avec le terrible violoniste Aly Bain (du groupe Boys of the Lough).

De temps en temps, les deux frères Cunningham ont encore joué ensembles pour l'un ou l'autre concert.

Johnny Cunningham s'est hélas éteint en 2003 victime d'une crise cardiaque.

Phil Cunningham est toujours là et en plus de son duo avec Aly Bain, il collabore avec de nombreux artistes pour les émissions télévisées "Transatlantic Sessions".

Duos : bonus track 2

Les frères Cunningham auront énormément contribué au folk revival de la musique Ecossaise.

Ici il s'agit de la vidéo complète du concert de Silly Wizard.

Vous pouvez bien-sûr la regarder en entier mais pour voir le duo des frères Cunningham, il faut faire avancer la vidéo avec le curseur jusque 1 h 06'.

Bonne écoute !

Repost0
2 avril 2015 4 02 /04 /avril /2015 17:13
The Corries

Petit détour par l'Ecosse cette fois pour présenter un nouveau duo.

Les Corries furent actifs entre 1960 et 1990.

Roy Williamson en est le membre fondateur.

Né en 1936 à Edimbourg, Roy Williamson apprend déjà à jouer de la flûte à bec à l'école primaire.

Petit à petit, il s'intéresse aussi aux instruments à cordes d'abord en apprenant à en jouer (guitare,mandoline) puis en se mettant à les fabriquer.

Très attiré par la musique traditionnelle écossaise, il se met rapidement à la pratiquer et forme son premier groupe en 1962.

The Corrie Folk Trio est composé de Bill Smith, Ron Cruikshank et Roy Williamson.

Très vite ils jouent un premier concert à Edimbourg et se font directement engager pour le festival qui a lieu quelques semaines plus tard.

Ron Cruikshank décide cependant de quitter le groupe. Roy Williamson engage alors Ronnie Browne (un chanteur et multi-instrumentiste ) pour le remplacer.

Ils engagent ensuite la chanteuse irlandaise Paddie Bell et se produisent dès lors sous le nom de The Corrie Folk Trio and Paddie Bell.

Roy Williamson

Roy Williamson

Ce groupe remporte rapidement un certain succès et on les voit également à la télévision dans des émissions de musique folk.

Deux ans plus tard, Bill Smith et Paddie Bell décident cependant de quitter le groupe.

Roy Williamson et Ronnie Browne décident alors d'appeler leur duo les Corries (qui veut dire vallons en anglais).

Ronnie est le chanteur principal mais Roy chante également certains titres en solo.

Une des forces du groupe est d'ailleurs la qualité des harmonies vocales.

Le répertoire principal des Corries est fait de chansons traditionnelles écossaises même si un certain nombre d'entre-elles sont également connues en Irlande.

Des chansons entraînantes pour la plupart ainsi que des ballades.

Les Corries se sont rendus célèbres grâce à leur chanson "Flower of Scotland" qui est également devenue l'hymne de l'équipe nationale de rugby.

Sur scène les Corries ont beaucoup d'humour et adorent plaisanter avec leur public.

En dehors des chansons à thèmes sérieux (batailles, déceptions amoureuses) ils chantent aussi quelques titres très humoristiques.

Ronnie Browne

Ronnie Browne

Une des choses qui caractérise ce groupe est le fait qu'ils sont tout deux multi-instrumentistes.

Roy Williamson joue de la guitare, de la flûte traversière en bois, des whistles, du small pipe, du bodhran, de la mandoline et du bandurria (luth espagnol).

Ronnie Browne quant à lui joue aussi de la guitare, du bandurria et du bodhran mais également du concertina, du banjo et de l'harmonica

Ce qui est curieux, c'est que sur scène, ils jouent souvent le même instrument ensembles.

Comme autre instrument commun il y a aussi les combolins.

Comme indiqué plus haut, Roy Williamson était intéressé par la lutherie qu'il pratiquait de temps à autre.

Il imagina donc la conception d'instruments hybrides comme la combinaison d'une guitare avec une mandoline (+ quatre cordes de basse) ou d'une guitare avec un bandurria (+ des cordes de sitar).

Les deux musiciens interprétaient donc certaines chansons en s'accompagnant de ces curieux combolins.

les Corries s'accompagnant aux combolins

En comptant les compilations, la discographie des Corries compte 25 albums dont une partie a été rééditée en cd.

Cette belle aventure s'est hélas arrêtée en 1990 suite au décès de Roy Williamson.

Ronnie Bowne a encore continué seul durant quelques années.

Il a encore enregistré un disque en solo.

Ronnie Browne s'est ensuite consacré à sa deuxième passion, la peinture.

Les Corries auront en tout cas marqué la chanson traditionnelle écossaise.

Leurs disques restent bien entendu très agréables à écouter.

Ne vous en privez pas.

Repost0
20 juin 2014 5 20 /06 /juin /2014 06:37

Le Gaélique est une des plus anciennes langues européennes.

L'apogée de l'expansion de la civilisation Celte se situe en -300 avant Jésus Christ.

Les Galathes occupaient à l'époque toute l'Europe de l'Ouest poussant même leur conquête jusqu'à l'Asie Mineure (une partie de la Turquie).

Au fil des siècles, les Celtes durent subir la pression d'autres populations et finalement céder à l'expansion des Romains et aux invasions des Germains.

Pour en fin de compte se replier sur les territoires de l'extrème ouest de l'Europe.

 

Les populations Celtes n'ont cependant jamais totalement été rayées de la carte.

Les très lointains héritiers des ces anciennes civilisations celtiques sont toujours bien présents aujourd'hui.

Même si (il faut être honnête et pas utopiste) les énormes évolutions et les mélanges culturels qui ont eu lieu au cours des siècles font que ces "héritiers" sont fort différents des Celtes de l'Antiquité.

Mais des racines subsistent.

Entre autre dans les langues.

 

Le Gaélique écossais fait partie des langues celtiques insulaires (langues en Q) avec le Gaélique irlandais et le Gaélique de l'île de Man.

Il faut distinguer ces langues des langues britonniques (langues en P) qui sont le Breton, le Gallois et le Cornique.

Il y a des divergences au niveau des trois branches du Gaélique mais les locuteurs arrivent tout de même à se comprendre.

Ce sont les Irlandais qui ont importé le Gaélique en Ecosse durant leurs conquêtes au Vème siècle de notre ère.

 

Actuellement, le Gaélique est encore parlé par 2% des Ecossais.

Des efforts sont cependant faits pour préserver cette langue (écoles en Ecosse et sur l'île de Man).

Sur l'île de Skye, il y a encore des villages où les habitants ne parlent que le Gaélique.

 

 

En musique, principalement depuis le folk-revival des années '70 une série d'artistes font la démarche de chanter en Gaélique interprétant soit des chansons traditionnelles soit de nouvelles compositions.

En général, ils alternent les chansons en Gaélique et en Anglais, parfois ils ne chantent que dans la langue des Gaels.

 

 

 

Katleen MacInnes est née en 1969 à South Uist dans les Iles Hébrides.

 

scot5

 

Katleen est à la fois actrice, présentatrice de télévision et chanteuse.

Elle a enregisté deux albums solo de chansons en Gaélique et a aussi collaboré avec d'autres musiciens (Iain Mac Donald, Maggie MacInnes, Blair Douglas, Julie Fowlis)

 

Il y a beaucoup de recherches, de variétés et d'intonations dans sa manière de chanter.

 

Ici durant une émission des Highland Sessions dirigée par le guitariste Steve Cooney.

 

 

 

 

 

 

 

Autre spécialiste de la chanson en Gaélique, Karen Matheson.

 

scot2

 

Le public Français a bien connu cette chanteuse qui faisait partie de l'Héritage des Celtes (Dan Ar Braz) à la fin des années '90.

Depuis plus de 30 ans, Karen Matheson est membre du groupe Capercaillie qu'elle a fondé avec son compagnon le claviériste Donald Shaw.

Elle chante aussi sur des musiques de films et poursuit également une carrière en solo.

 

Karen Matheson et Donald Shaw sont de grands défenseurs de la culture Celte.

Via Capercaillie (un groupe électro-acoustique) ils revisitent le répertoire Ecossais fait de danses et de chansons en Anglais et en Gaélique.

Donald Shaw (également accordéoniste) dirige cette équipe d'excellents musiciens qui interprètent une musique très dynamique et variée.

De sa voix exceptionnelle Karen Matheson habille cette musique qui a fait la renommée de ce groupe.

Un des groupes les plus prisé de la scène folk écossaise.

 

"Ailein Duinn" (Dark Alan) est un titre qui fait à la fois partie du répertoire de Capercaillie et de l'Héritage des Celtes.

Au départ, cette chanson fut crée pour le film "Rob Roy".

 

 

 

 

 

 

Julie Fowlis est né en 1979 à North Uist également dans les iles Hébrides.

 

scot3

 

Sa langue maternelle est le Gaélique.

Toute jeune elle est bercée dans la musique écossaise et se met très vite à pratiquer le chant et à apprendre divers instruments de musique (flûte, whistle, cornemuses, hautbois...).

Julie Fowlis démarre sa carrière professionnelle en tant que membre du groupe "Dochas" au début des années 2000.

En 2005 elle enregistre son premier album.

"Gach Sgeul " (Every story) sorti en 2014 est déjà son cinquième cd.

La voix de Julie est légèrement plus aïgue que celle de Karen Matheson.

Comme Karen, Julie adore chanter dans le style "Puirt a beul" (littéralement : sons de la bouche) qui est une forme de chant répandue en Ecosse mais aussi en Irlande.

Des musiques à danser sur un rythme assez rapide avec des mots et parfois des onomatopées au milieu.

C'est très entraînant, jugez plutôt.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Et les hommes dans tout cela me direz-vous.

Ils ne sont pas en reste, croyez-moi.

Formé en 1973, le groupe Runrig (île de Skye) s'était d'abord fait connaître au travers de chansons en Gaélique.

 

scot4

 

Fervents défenseurs de cette langue, Rory et Calum Mac Donald ainsi que Donnie Munro avaient choisi de chanter des chants traditionnels en scottish Gaelic mais dans un style assez rock.

Au fil du temps, batterie, guitare électique, claviers sont venus s'ajouter aux autres instruments.

Runrig devint alors une solide formation rock connue dans toute l'Europe et qui donne de nombreux concerts devant de grandes assemblées.

A présent, deux tiers de leur répertoire est en Anglais mais ils continuent à chanter en Gaélique avec la même ferveur.

La plupart de leurs chansons sont des compositions (principalement écrites par les frères Mac Donald).

Même si leur musique a des accents très modernes les Runrig restent très attachés à leurs racines écossaises.

 

Ici on a droit à une sorte de chant à répondre à trois avec Rory Mac Donald (chant et basse), Donnie Munro (chant) et Malcolm Jones (guitare électrique et chant).

 

 

 

 

 

 

Non le Gaélique n'est pas mort !

Repost0
25 mai 2014 7 25 /05 /mai /2014 12:18

 

Jamie Raeburn est le titre d'une chanson traditionnelle écossaise écrite par Robert Burns et qui daterait de 1830.

Chanson à propos de l'exil forcé de Jamie Raeburn qui était boulanger à Glasgow.

Jamie fut condamné à tort pour des vols qu'il n'avait pas commis.

Banni, Jamie Raeburn fut obligé de quitter l'Ecosse pour purger sa peine à Botany Bay un pénitencier d'Australie.

 

Cette chanson fut bien entendu reprise par de nombreux interprètes.

 

  jamie1

 

Je l'avais découverte en 1986 grâce au groupe Ossian qui la chantait sur son album "Light on a distant shore".

Grand fan de ce groupe, j'avais directement adoré cette chanson avec la très belle voix de Tony Cuffe et la beauté des accompagnements musicaux.

Ossian (que certains n'ont pas hésité à comparer aux Chieftains au niveau de l'interprétation) a toujours joué de manière très précise.

 

jamie5

 

J'ai toujours été sous le charme de leurs musiques très mélodieuses et de leurs chansons soit entraînantes, soit émouvantes.

C'est le cas de Jamie Raeburn une chanson qui se termine par un instrumental (The Broomielaw) composé par William Jackson.

 

 

 

 

nb. j'avais déjà présenté cette vidéo dans mon article consacré à Ossian .

La voici donc dans un autre contexte avec Tony Cuffe (guitare et chant), George Jackson (cistre), John Martin (fiddle), Iain Mac Donald (whistle & flûte) et William Jackson (harpe).

 

Oh my name is Jamie Raeburn

From Glasgow town I came

My place of habitation

I'm forced to leave with shame

From my place of habitation

I now maun gang awa'

Far frae the bonny Hills and dales o' Caledonia.

 

(oh mon nom est Jamie Raeburn

je viens de la ville de Glasgow

Mon lieu d'habitation

Je dois quitter avec honte

De mon lieu d'habitation

je dois partir au loin

Loin des jolies collines et vallons d'Ecosse...)

 

 

It was early on one morning just by the break of day
The turnkey he came to us and unto us did say
Arise you hapless convicts, arise you one and a'
This is the day you are to stray from Caledonia

We all arose, put on our clothes, our hearts were full of grief
Our friends who stood around the coach could grant us no relief
Our parents, wives and sweethearts too, their hearts were broke in twa
To see us leave the hills and dales of Caledonia

Farewell, my dearest mother, I'm vexed for what I've done
I hope none shall cast up to you the race that I have run
I hope God will protect you when I am far awa'
Far frae the bonnie hills and dales of Caledonia

Farewell, my honest father, you were the best of men
And likewise my own sweetheart, it's Catherine is her name
No more we'll walk by Clyde's clear stream or by the Broomielaw
For I must leave the hills and dales of Caledonia.

 

 

 

Probablement un de mes titres préférés d'Ossian, un morceau que j'ai toujours aimé chanter ou jouer au whistle.

 

 

 

Pendant des années, je n'ai écouté que cette version ignorant totalement que mon autre groupe Ecossais fétiche avait enregistré ce titre deux ans plus tôt en 1984.

 

 

 

Cette année-là les Tannahill Weavers avaient décidé d'enregistrer leur nouveau disque chez Munich Records.

Il s'agit en fait d'une maison de disque Hollandaise spécialisée dans le folk et qui a produit de nombreux artistes des Pays-Bas.

Certains artistes celtes ont également enregistré chez eux, ce fut le cas des Bretons du Sonerien Du et donc aussi des Tannahill Weavers.

 

jamie2

 

Sortie donc en 1984 de l'album "Passage" avec un nouveau guitariste et chanteur le Canadien Bill Bourne.

Plus bien entendu les membres habituels : Phil Smilie (flûtes) Roy Gullane (chant & guitare) et Alan Mac Leod (cornemuses & whistles).

Un disque que j'avais bien entendu acheté à l'époque.

 

Je ne sais pas du tout ce qui s'est passé avec la maison de disque (problèmes de droits d'auteur ? problèmes au niveau de la distribution ?) mais un peu plus tard ce disque est ressorti chez Green Linnet avec une autre pochette.

Mieux, la version américaine de "Passage" contient un titre de plus que l'autre version mais il y a des morceaux qui ne figurent pas sur la version hollandaise mais bien sur la version américaine et inversément.

C'est la version de Green Linnet que le groupe a choisi de ré-éditer en cd.

 

jamie3

 

Et c'est cette version qui contient le titre "Jamie Raeburn's Farewell".

 

J'ai seulement découvert cette version sur le Net dans les années 2010 puis forcément acheté "Passage" version 2 quelque temps plus tard.

Je dois dire que j'aime tout autant la version des Tannahill Weavers.

Les paroles sont un peu différentes au début de la chanson et le rythme est légèrement plus rapide.

 

My name is Jamie Raeburn, in Glasgow I was born
My place and habitation I'm forced to leave with scorn
Frae my place and habitation, it's I must gang awa'
Far from the bonnie hills and dales of Caledonia...

 

 

La voix de Roy Gullane est toujours aussi émouvante.

Une version qui nous emporte, qui donne une irrésistible envie de chanter.

Avec ces mélanges de violon, whistle, flûte on ne peut plus poignants.

 

 

Je n'ai pas trouvé de vidéo sur scène en 1984.

 

jamie4

 

Voici donc un concert plus récent des Tannies.

Si vous êtes observateur, vous remarquerez que le violoniste est le même que dans la vidéo d'Ossian.

John Martin est en effet devenu membre des Tannahill Weavers après la séparation du groupe Ossian.

Avec lui Phil Smilie (flûte & chant), Roy Gullane (chant & guitare), Colin Melville (smallpipe & Bagpipe).

 

 

 

 

 


 Quelle version préférez-vous ?

 

 

 

Repost0
12 février 2014 3 12 /02 /février /2014 23:03

J'ai déjà évoqué ce groupe à  plusieurs reprises au travers d'articles à propos de ses divers membres.

 

ossian10

                          W. Jackson (harpe) J.Martin (fiddle) G.Jackson (flûte) B.Ross (guitare)                                  

 

 

Formé en 1976 par William Jackson, George Jackson, John Martin et Billy Ross, Ossian représenta pour moi un deuxième apprentissage de la musique Ecossaise après celui des Tannahill Weavers.

 

 

 

(ici c'est Billy Ross qui chante)

 

 

La musique d'Ossian (nom d'un barde du IIIème siècle) était un peu plus calme que celle des "Tannies".

Certains avaient d'ailleurs comparé ce groupe aux Chieftains en Irlande.

Une interprétation plus classique autour de la harpe de William Jackson.

Sauf qu'ici il y avait de nombreuses chansons (ce qui n'était pas le cas chez les Chietains).

Avec deux voix bien distinctes selon les époques.

La voix envoûtante de Billy Ross (qui chantait en Gaélique et en Anglais)sur les deux premiers et le dernier album.

La voix plus forte et plus grave de Tony Cuffe (qui chanta en Anglais sur les quatre autres disques).

 

 

 

 

 

Ossian jouait uniquement sur des instruments acoustiques.

Harpe, guitare, sistre se mélangaient à la perfection aux violon, flûtes, whistle.

A partir du troisième album, l'introduction de la grande cornemuse jouée par Iain Mac Donald ajouta encore d'autres variations aux sonorités du groupe.

 

Inutile de préciser que j'ai passé de nombreuses heures agréables à écouter ces disques d'Ossian.

Appréciant tant leur virtuosité dans les instrumentaux que leurs accompagnements dans les ballades ou chansons plus rythmées.

Des disques que je ne saurai trop vous recommander tant ils sont de qualité.

Idem pour les albums solo des divers membres du groupe (William Jackson, Tony Cuffe, Billy Ross, Iain Mac Donald) qui sont des sortes de prolongements aux cd d'Ossian.

 

 

 

 

 

Discographie :

1) Ossian :

Ossian (1976)

St.Kilda Wedding (1978)

Seal Song (1981)

Dove across the water (1982)

Borders (1984)

Light on a distant shore (1986)

The carrying stream (1997)

 

2) Tony Cuffe :

When first I went to Caledonia

Sae will we yet

 

3) Billy Ross :

The Misty Mountain

Shore Street

Smalltalk

Billy Ross & John Martin

 

4) William (Billy) Jackson : (partiel)

The Wellpark suite

Heart Music

St. Mungo ( A celtic suite for Glasgow

Celtic Experience

Notes from a Hebridean Island.

 

ossian11

 

 

Articles connexes :

 

William Jackson (part 1)

William Jackson (part 2)

BILLY ROSS

Tony Cuffe

William Jackson (part 3)

Grainne Hambly & William Jackson

Frères Celtes (2)

 

 

 

 

 

 

 

Repost0
8 septembre 2013 7 08 /09 /septembre /2013 12:03

Originaire de Perthshire en Ecosse, Eilidh Hadden est la fille de Martin Hadden un des membres du groupe

SILLY WIZARD  que j'avais présenté autrefois.

Martin Hadden était le bassiste du groupe, il jouait aussi de la guitare et des claviers.

 

Eilidh Hadden a donc été bercée depuis toute jeune dans le monde de la musique traditionnelle écossaise.

 

  eilidh1

 

C'est donc tout naturellement qu'elle va aprendre à jouer de la guitare et aussi  chanter car a une très jolie voix.

 

Très vite aussi va venir en elle le besoin de se lancer dans une carrière musicale et d'écrire ses propres chansons.

Cependant, même si ses racines sont écossaises, Eilidh est avant tout attirée par la musique pop, le "dark folk" et les sonorités électroniques.

Elle met donc tout son coeur, toute son énergie, dans l'interprétation de ses chansons où sa voix est particulièrement mise en valeur.

 

Son premier disque "Close to Home" démontre déjà tout son talent.

En voici une illustration.

 

 

 

 

Les instruments utilisés  (ici synthés, machines, percussions électroniques) constituent l'habillage d'une chanson et en déterminent le style.

 

La vidéo ci-dessous va dans une direction totalement différente.

Eilidh Hadden a ré-enregistré "Close to Home" dans une version totalement acoustique (guitare + voix).

C'est bien la même chanson mais le résultat est surprenant.

Jugez plutôt.

 

 

 

 

 

 

Pour en savoir plus à propos de cette jeune chanteuse : link

 

 

Autre aperçu de son talent :

 

 

 

 

 

 

eilidh2

 

Repost0
25 février 2013 1 25 /02 /février /2013 07:34

Un petit article à propos de Billy Ross qui est originaire de Perth en Ecosse.

 

 rossjapan2

 

Un chanteur que j'ai découvert il y a peu en cherchant des vidéos sur...Billy Ross.

 

J'avais autrefois posté un article qui parlait de BILLY ROSS le chanteur du groupe écossais "Ossian".

 

Billy Ross "Japan" est un parfait homonyme qui est également sur la scène écossaise.

Renseignements pris, il n'y a aucune parenté entre eux.

Et pour éviter toute confusion, Billy Ross a décidé de prendre le pseudo "Japan" en relation avec le fait qu'il habite à présent dans ce pays.

 

Billy Ross Japan s'intéresse depuis tout jeune à la musique écossaise.

Au départ, il reprend des standards de la musique celtique comme "Parcel of Rogues" ou "The Star of the County Down".

Excellent guitariste, Billy Ross Japan est un adepte de "l'open C tuning" (accord ouvert en do).

Il est également un bon joueur d'harmonica.

 

Plus tard il fait partie d'un groupe de Liverpool les "Hooleys".

Groupe de folk-rock qui réunit des musiciens aux influences diverses.

Leur répertoire assez vaste passe de la musique celtique au folk européen et américain.

Les Hooleys revisitent de façon très personnelle toute une série de morceaux connus.

 

Devenu professionnel, Billy Ross installe son propre studio d'enregistrement à Edimbourg.

 

 

 

 

Billy a une jolie voix grave qui fait de lui un interprète de qualité.

Il se spécialise dans la reprise de chansons de Dougie MacLean  (Ecosse) ou des Waterboys (Irlande)

ou de Cyndi Lauper.

 

rossjapan3

 

Ci-dessous, d'autres aperçus de son talent.

 

 

 

 

Puis cette magnifique chanson "True colors" écrite par Cyndi Lauper

 

 

 

 

Merci donc à Billy Ross d'Ossian

de m'avoir fait découvrir Billy Ross Japan.

 

rossjapan1

 

Repost0
23 septembre 2012 7 23 /09 /septembre /2012 22:02

Quelques lignes à propos de ce musicien écossais à la fois guitariste, chanteur et auteur de chansons.

 

gaughan1

 

Dick Gaughan est né à Glasgow en 1948 de parents écossais.

Cependant, son grand-père paternel était irlandais et violoniste.

Si bien que Dick fut influencé dans son enfance tant par la musique écossaise que la musique irlandaise.

Issu d'un milieu familial assez pauvre, Dick Gaugnan fut très vite confronté aux réalités de la vie.

Et ce passé influença ses opinions politiques et orienta les textes de ses chansons.

 

Dick commença à apprendre la guitare à l'âge de sept ans.

Très doué, il ne tarde pas à faire des progrès fulgurants au point de devenir un virtuose.

 

Pour moi, un des meilleurs guitaristes Ecossais au même titre que Tony Cuffe (Ossian) et Tony Mac Manus.

On s'en rend compte en écoutant son disque "Coppers and Brass" sorti en 1977.

Un disque instrumental que j'avais découvert sur le tard et qui est de grande qualité.

Jugez plutôt.

 

 

 

 

Dick Gaughan démarre sa carrière en chantant dans des folk-clubs à Edinburgh et devient profesionnel

à partir de 1970.

En 1972, il rejoint le groupe  Boys of the Lough dont je vous ai déjà parlé.

Avec eux, il enregistre le disque leur premier disque en 1973.

Après cela, Dick fait partie du groupe "Five Hand Reel" tout en poursuivant sa carrière solo.

A partir de là vont démarrer des tournées en Europe mais aussi d'autres activités comme l'écriture pour

le "Folk review" et aussi le théâtre.

 gaughan2

Au début des années '80 Dick Gaughan met sur pied une organisation "Folk and Other Related Music"

chargée d'améliorer la communication et la collaboration entre interprètes, promoteurs, maisons de disques et journalistes.

Durant cette décennie, il sortira pas moins de 7 albums dans un style plus acoustique.

 

 

(Ici Dick est accompagné par deux autres terribles musiciens écossais Aly Bain au fiddle et Phil Cunningham au piano)

 

 

Même s'il continue à chanter des traditionnels écossais,  Dick chante de plus en plus souvent ses propres chansons qui sont assez engagées politiquement.

 

En 1991, Dick Gaughan forme un nouveau groupe "Clan Alba" avec sept autres musiciens écossais réputés (dont Brian Mc Neill du Battlefield Band ).

Clan Alba va très vite connaître le succès et fera de nombreuses tournées tant en Europe qu'au Royaume Uni.  Enregistrant aussi un cd en 1994.

Après la séparation du groupe en 1995, Dick Gaughan reprend sa carrière solo.

 

Dans les années 2000, Dick se lance dans la composition pour grand orchestre.

C'est ainsi que "Timewaves" en 2004 et "Treaty 300" en 2007 seront joués par le Celtic Connections Youth Orchestra.

 

gaughan3

 

A ce jour, Dick Gaughan a déjà 23 albums à son actif (sans compter les collaborations avec d'autres artistes).

 

 

Grand fan d'Andy Irvine, j'avais découvert Dick Gaughan sur le disque "Parallel Lines" sorti en 1982.

Dick et Andy avaint décidé d'unir leurs talents des musiciens et de chanteurs pour enregistrer ce cd.

 

gaughan4

 

Enregistré en Allemagne, ce disque est vraiment très bon.

Dick joue des guitares acoustiques et électriques ainsi que de la basse. Andy comme toujours est au bouzouki, au mandole, à la mandoline et à l'harmonica.

A noter aussi la présence de la violoniste Nollaigh Ni Cathasaigh (Nollaigh Casey) et de musiciens allemands (Martin Buschmann au sax, Judith Jaenicke à la flûte et Bob Lennox au piano Fender).

Une seule chanson est chantée en commun et les autres titres sont soit chantés par Andy soit par Dick.

J'avais été impressionné par la voix un peu rugeuse et puissante de Dick Gaughan et par son terrible

accent écossais.

Au niveau des accompagnements musicaux ce disque est vraiment très riche ce qui n'est pas étonnant avec des musiciens de cette trempe.

Même s'il est déjà ancien, encore un cd que je vous recommande.

En voici un extrait.

 

 

 

 

 

Et pour terminder, une vidéo récente avec cette jolie ballade folk écrite par Robert Burns :

"Now Westlin 'Winds".

Merci à toi Dick.

 

 

 

 

 

 

Repost0
25 janvier 2012 3 25 /01 /janvier /2012 16:24

 

Né en 1954 à Perthshire en Ecosse, Dougie MacLean fut bercé dans la musique.

Son père jouait du violon et sa mère de l'accordéon.

Dougie MacLean se familiarisa donc très vite à la musique traditionnelle de son pays tout en apprenant

à jouer de la guitare, du fiddle et de la mandoline.

 

Pas étonnant dès lors que dans un premier temps, il devienne membre d'un nouveau groupe folk :

les "Tannahill Weavers".

 

secours 1900

Dougie MacLean-Ph.Smilie-R.Gullane & H.Swan

 

En 1976, les "Tannies" (Roy Gullane, Phil Smilie, Hudson Swan et Dougie MacLean) sortent leur premier album (Ar Ye Sleeping Maggie) et remportent déjà un certain succès dans leurs tournées au Royaume-Uni et en Europe.

 

 

Cependant, Dougie Maclean qui est également auteur-compositeur, a envie de se concentrer sur ses propres chansons.

 

dougie1

 

Il quitte dès lors les Tannahill Weavers et s'associe à Alan Roberts pour une série de tournées dans les grands festivals en Europe.

Ensembles, ils enregistrent un album "Caledonia" qui sera bien apprécié par la critique.

Dougie forme ensuite un duo avec Alex Campbell avec qui il enregistre un autre album.

 

Retour provisoire à la musique trad. au début des années '80 quand Dougie fait partie du groupe "Silly Wizard".

Des tournées aux U.S.A., en Hollande et en Allemagne.

Avec eux, il enregistre le disque "Wild and Beautifull" en 1981.

 

Après cette expérience, Dougie Maclean se consacre définitivement à sa carrière de chanteur et de compositeur.

De très nombreuses tournées (Europe, U.S.A., Canada, Australie) de nouvelles collaborations musicales

(Donald Mac Dougall, Kathy Mattea...).

La chanteuse Kathy Mattea qui l'accompagne entre autre dans le titre ci-dessous "Feal so Near",

une très belle chanson écrite par Dougie.

 

 

 

En 1983, avec son épouse Jennifer MacLean, Dougie crée sa propre marque de disques "Dunkeld Records".

 

Dougie Maclean, une belle voix chantant des textes faciles à retenir et agréables à écouter.

Avec de jolies mélodies dans un style folk ou country parfois teinté de nostalgie.

Sur scène, Dougie donne une image de grande sérénité et de gentillesse.

 

Entre 1979 et 2010, Dougie MacLean va enregistrer pas moins de 21 albums de chansons.

Sa chanson "Caladonia" deviendra mondialement connue et sera interprétée par de nombreux artistes.

 

J'aime beaucoup la version de "Caledonia" dans la vidéo ci-dessous.

Les arrangements musicaux (la basse entre autre) y sont vraiment excellents.

 

 

Caledonia

I don't know if you can see
The changes that have come over me
In these last few days I've been afraid
That I might drift away
So I've been telling old stories, singing songs
That make me think about where I came from
And that's the reason why I seem
So far away today

Oh, but let me tell you that I love you
That I think about you all the time
Caledonia you're calling me
And now I'm going home
If I should become a stranger
You know that it would make me more than sad
Caledonia's been everything
I've ever had

Now I have moved and I've kept on moving
Proved the points that I needed proving
Lost the friends that I needed losing
Found others on the way
I have kissed the ladies and left them crying
Stolen dreams, yes there's no denying
I have traveled hard with coattails flying
Somewhere in the wind

(Chorus)
Now I'm sitting here before the fire
The empty room, the forest choir
The flames that could not get any higher
They've withered now they've gone
But I'm steady thinking my way is clear
And I know what I will do tomorrow
When the hands are shaken and the kisses flow
Then I will disappear

 

 

 

Extrait de son disque "The Search" paru en 1990, l'instrumental "The Gael" sera adapté par Trevor Jones comme bande originale du film "Last of the Mohicans".

 

dougie2-jpg.jpeg

 

Au fil des années, Dougie Maclean la renommée de Dougie MacLean n'a cessé de croître et ses concerts, partout dans le monde,  se déroulent toujours devant un très large plublic.

 

En 2011, Dougie MacLean reçoit une décoration : Officier de l'Ordre de l'Empire Britanique pour sa contribution à la musique en Ecosse.

 

 

 

Pour conclure, une petite vidéo sympathique.

En 2003 pour un de leurs concerts à Washington, Johnny et Phil Cunningham avaient invité Dougie Maclean à venir jouer avec eux.

Ici, Dougie emprunte le violon de Johnny et joue avec Phil Cunningham, rappelant qu'il est lui aussi un très bon musicien.

 

 

 

 

 

 

 

 

Repost0
27 décembre 2011 2 27 /12 /décembre /2011 09:21

En cette période de fêtes, une petite vidéo festive qui réunit quelques uns de mes Ecossais préférés.

 

Pour fêter le nouvel an 1991-1992, la BBC avait organisé une session de musiciens réunissant les frères Cunningham (Silly Wizard) Donald Shaw et Charlie McKerron (Capercaillie) plus Iain Mac Donald (Ossian et Battlefield Band) plus deux membres de la famille Rankin au Canada.

 

Soit une série de danses écossaises très entraînantes interprétées  dans la bonne humeur par le plus improbable des bands Ecossais.

 

Un piano, trois violons, deux accordéons et une flûte, il y avait de quoi mettre de l'ambiance.

Nos amis ne s'en sont pas privés à la grande satisfaction du public.

 

Jugez plutôt.

 

 

 

Pour plus d'infos :

 

 freres9

Johnny et Phil Cunningham

 

 

Frères Celtes (2)

Johnny & Phil Cunnigham

SILLY WIZARD

 

 

when1 

Donald Shaw

 

when2

Language of Gaels

Ambiances celtes (The Dubliners - Ar Re Yaouank - Capercaillie)

 

 

 

 

 

 

 

                                                                                        Charlie Mckerron    

freres8                                                                                      

Iain Mac Donald

 

Frères Celtes (2)

Battlefield Band

William Jackson (part 1)

 

 

Bonne année à tous les lecteurs de ce blog et à tous les amateurs de Celtique !

 

Repost0

Présentation

  • : Musique Celtique : ma Passion
  • Musique Celtique : ma Passion
  • : La musique celtique est ma Passion. Alan Stivell, Donal Lunny, Andy Irvine, Gilles Servat, Claude Besson, John Doyle, Christy Moore, Kevin Burke, Gabriel Yacoub, Tri Yann, Karan Casey, Tannahill Weavers, Dan Ar Braz, Ossian ,Silly Wizard,Capercaillie, Solas, Lunasa, Dervish, Altan, Old Blind Dogs,Fairport Convention, Clannad,The High Kings, Davy Spillane, Cormac Breatnach, John Mc Sherry, Michael Mc Goldrick, Tony MacManus, William Jackson, Phil Cunningham, Tim Edey, Steven Cooney, Liam O' Flynn, Julie Fowlis,Cécile Corbel, Gwenael Kerleo...
  • Contact

Traduction Google

Gadgets fourni par Google

Recherche

Contactez-moi

Si vous avez des questions,
mon mail est [email protected]
Je vous répondrai avec plaisir.


 

Me voici (à droite), ma fille (à gauche), et nos 2 labradors noirs : KI DU (chien noir en breton) & YEPA (princesse de l'hiver en indien)

 

 
Cliquez sur la harpe
pour revenir à l'accueil

Irish Festival

Irish Music Festival
Miltown Malbay 1991

  Autres photos dans
l'album Irlande 1991

 

  Si vous avez des questions,
contactez-moi : [email protected]

 Je vous répondrai avec plaisir.

 


Cliquez sur la harpe

pour revenir à l'accueil

Articles Récents

  • Gabriel Yacoub, autres chansons
    La grande majorité des amateurs de folk de l'Europe de l'Ouest connaissent Gabriel Yacoub depuis très longtemps. Ancien musicien d'Alan Stivell, fondateur du groupe Malicorne, carrière en solo, Gabriel est actif dans la musique depuis 1969. Né à Paris...
  • Lasairfhiona Ni Chonaola
    J'ai ré-écouté il y a peu ce cd "An Raicin Alainn" que j'avais autrefois emprunté à la médiathèque. J'avais envie de revenir sur cette chanteuse dont j'avais apprécié l'authenticité à l'époque. Lasairfhiona Ni Chonaola est originaire des îles d'Aran au...
  • MoïRa
    A plusieurs reprises j'ai déjà ouvert ce blog à des artistes qui ne sont pas spécifiquement "celtiques". C'est le cas pour la chanteuse MoïRa que l'on pourrait d'avantage classer en chanson française et anglaise mais pas que...car elle touche aussi au...
  • Les albums de ma jeunesse (10) : Ys "Madame La Frontière"
    J'avais déjà présenté ce disque en novembre 2007 mais je ne pouvais pas ne pas le citer en tant qu'album qui a marqué ma jeunesse. Je vais donc en reparler sans pour autant reproduire mon article précédent. Paru en 1976 ce vinyle a énormément tourné sur...
  • Les albums de ma jeunesse (9) : Ossian "Dove Across the Water"
    En 1983 j'étais en vacances en Bretagne. J'ai trouvé ce vinyle chez un disquaire de Lorient. Après les Tannahill Weavers, je découvrais mon deuxième groupe folk écossais. Sur la pochette arrière on voyait les musiciens avec des instruments comme la harpe,...
  • Les albums de ma jeunesse (8) The Tannahill Weavers : The old woman's dance
    En 2018 les Tannahill Weavers ont fêté leurs cinquante ans d'existence en sortant un nouvel album "Orach" dans lequel ils ont invité toute une série d'anciens membres et autres amis musiciens. C'est en effet en 1968 que Roy Gullane (guitare et chant),...
  • Les albums de ma jeunesse (7) Dan Ar Bras "Douar Nevez"
    Né à Quimper en 1949, Daniel Le Bras (rebaptisé Dan Ar Bras par Alan Stivell) enregistre son premier album solo en 1977. A l'époque Dan est déjà très connu comme guitariste en Bretagne. Bien sûr en tant que musicien d'Alan Stivell (de la fin des années...
  • Les albums de ma jeunesse (6) Gwendal : Joe Cant's Reel
    Ce doit être en 1977 que j'ai découvert ce groupe au travers de cet album paru en 1975 qui était déjà leur second opus. Par rapport aux groupes bretons que je connaissais déjà Gwendal était assez différent. En fait, d'une part on avait affaire d'avantage...
  • Les albums de ma jeunesse (5) : Sonerien Du "Feunteun an aod"
    En 1977, un collègue m'avait prêté un vinyle de ce groupe intitulé "Bal Breton n°3" un disque auquel participaient aussi Dan Ar Braz (guitare électrique) et Michel Santangeli (batterie). Je l'avais aussitôt enregistré sur une cassette audio et avais bien...
  • Les albums de ma jeunesse (4) : An Triskell "Kroaz Hent"
    De retour de vacances à Perros-Guirec un ami m'avait ramené ce 33 tours en 1977. C'est ainsi que j'ai découvert ce groupe An Triskell (devenu plus tard Triskell) dont les deux membres fondateurs jouaient de la harpe celtique. Je connaissais l'instrument...